前两天有朋友推荐说最近在电影院上映一部独立电影,The Rider,在去年的嘎纳电影节获过奖。这部电影的编剧与导游是一位来自中国大陆的女导演,名字叫Chloé Zhao。这个名字听上去很陌生,所以我想不妨去看看怎么回事。到了电影院,看到海报,才知道是关于美国西部的牛仔故事。去的这家电影院规模比较小,放映厅里大概有二三十个座位,倒是坐满了。 故事情节我就略过不提了,总的来说还是颇为动人的,甚至有点沉重。作为独立电影,电影中演员不仅是非专业的,甚至是真人出演,也就是说,骑手演骑手,父子演父子,病人演病人,他们所展示的故事,也就是他们真实的人生。这些非专业演员不做作,不抢戏,实实在在,很值得品味。 看完电影,我才去查找Chloé Zhao的资料,原来她名叫赵婷,是著名演员宋丹丹的继女。她在北京出生读书,15岁去英国上高中,后来到纽约大学电影学院就读,是李安的校友。除了这部作品之外,她还有过另外一部Songs My Brothers Taught Me,也是牛仔故事,也曾获得一些重要的奖项。 于是我又想起最近那个“伟大领袖”在汴大校庆时的一段讲话。这位具有博士头衔的领导人不仅声称,“国家一流,学术才能一流”,而且用引经据典的口吻说,“只有民族的才是世界的”。我就不知道在这位自称有“一物不知深以为耻”的博士心目中,这样一位中国的女导演,拍摄出这样一部美国牛仔的电影,究竟应该算是“民族的”还是应该算是“世界的”。 关于艺术“民族的”和“世界的”之关系,有一种说法,“越是民族的越是世界的”是鲁迅先生说过的话。赞成此说者,甚至企图用所谓“民族的”价值体系的来抵抗“普世的”的价值体系。其实此说大谬。当年的鲁迅谈到木刻艺术,进而谈到文学艺术时说过,“有地方色彩的,到容易成为世界的”。鲁迅先生的原话与“越是民族的越是世界的”在逻辑上有着很大的区别。鲁迅先生的原意,是一部分有地方色彩的艺术,有可能得到世界性的认可,而不是说所有“民族的”艺术,都能得到“世界性”的认可。而现在这位“伟大领袖”推陈出新登峰造极,创造出“只有民族的才是世界的”的说法,不知道他是真的不懂逻辑,还是企图用”民族的“来对抗“普世”的。 |
Powered by Discuz! X3.4
© 2001-2017 Comsenz Inc.